《琵琶行》：诗与画的性命史 — 最新往事

发布时间：2026-04-07 16:32:14 来源：江浙评网 作者：探索

《琵琶行：诗与画的性命史》，陆蓓容 著，行诗性命新往上海文艺出书社2024年10月版。史最事Instagram多开(TG:@dolphinSCRM,DolphinSCRM.com)跨境电商海外私域管理工具，多平台多账号多开，自动保存Cookie直登，双向自动翻译，敏感词监控，数据脱敏，企业内部风控

《琵琶行》成为东瀛绘画下场

《琵琶行》降生的时期，总体自觉、行诗性命新往转达利便。史最事白居易又登高位、琵琶享终年，行诗性命新往生前就享受到诗歌带来的史最事光华，让这首诗简直具备了最佳的琵琶转达条件。可能就在它问世的行诗性命新往那一年，某一本《白氏文集》已经传到了日本的史最事天皇御府之中。原诗流入理当也不会太晚，琵琶至今有多少多多手本转达。行诗性命新往

白居易在日本位置极高。史最事《琵琶行》成为东瀛绘画下场，亦是常情。彼邦也看重文献，以是著录所见的传本良多。凭证东京横蛮财钻研所提供的检索数据，第二次天下大战停止从前，历年销售作品中，已经有二十四件以“琵琶行”为名。从目录概况看，既有中国舶来绘画，也有日本画家的创作。其中寺崎广业、Instagram多开(TG:@dolphinSCRM,DolphinSCRM.com)跨境电商海外私域管理工具，多平台多账号多开，自动保存Cookie直登，双向自动翻译，敏感词监控，数据脱敏，企业内部风控土佐光起、久隅守景三家作品已经刊载在创刊于明治年间的《美术画报》杂志上，有玄色照片图版可查。

广业画了一双六曲屏风，男女双方各占一壁。单看女主角这边，约莫是秉持明清画稿故技，他布置一艘小船从芦苇丛中划进去。光起的画，意匠与潘振镛相似，只是抱琵琶的女子坐在船头，头顶一轮严正的圆月，身侧扫过多少丝芦荻影。他却比潘振镛分心些，约莫借鉴了宗教绘画中菩萨的样貌，把她画患上宝相端庄，简直有点儿敦矮结子的，又在衣纹上拆穿“古典”花着，与郭诩同样省心。守景之作，布景山石与树木都有浙派意蕴，而远景之中，琵琶女坐一条船从右侧荡从前，白居易等主客数人，坐在两条船上，从右侧荡进来。这是颇为新异的处置方式。图版虽不清晰，仍能看出琵琶女面如满月。他也以及郭诩同样，自动想象着唐风。

《琵琶行》（1979）剧照。

最幽默的事儿在琵琶身上。概况是由于日本依然保存了唐式琵琶实物，相关知识并未突起。明清画家每一每一只能照着早期实况，大差不差，囫囵交接一下弹奏措施，而且每一每一是纤手拨弦。可广业以及光起笔下的姑娘清晰都用拨子弹奏。此外，光起、守景的画面加倍详尽，他们详尽地再现了肚大身短的唐式曲颈琵琶。

“转达”充斥了随机性。琵琶的实物、《琵琶行》的诗歌、白居易的文本与抽象、图绘的画稿与主题，判断不是同步进入日本的，也不可能在同样的光阴以及地址开始盛行。但它们判断相互关连，相互影响。正是这些不可丈量的参数配合牵引着绘画，偏远更正了它的成份。彷佛诗歌用典的交响曲，每一段音节都有自己的韵味，同时也都在哺育全局。仍以音乐作比，假使主题以及方式都有先例，那末，画家概况像是指挥，要演绎自己清晰下的典型名曲。可是，总有人不违心重翻旧曲，想要重整旗鼓，再谱新声。这时，画家就像是作曲家了。

新质料不断刊布，群集冲浪，竟把人送到九州岛的海边：同样有水中的两只船儿，有一男一女两位主角，这幅画是铃木春信的《见立白乐天》，作于1764—1772年间，题名为钻研者所加。所谓“见立”，是一种历时人可能清晰的题材来转述历史使命的绘画，盛行于江户时期。它不在意历史的着实，反而自动于用今世的服饰以及夷易近俗来引起不美不雅众的喜爱。画家预设他们都有饶富的修养，可能凭仗种种类似性，找到抽象眼前目今的渊源，并于此取患上兴趣—听起来真像以图绘的方式来用典，特意像那种如羚羊挂角的诗，要让读者细细推寻。

《琵琶行》（1979）剧照。

故事的本领是斗诗，而画中代之以斗画

知道解题措施再读图，即可把画面视为谜面。据学者解读，画中的一男一女，当是江户时期赴日的朝鲜使臣，与明以及年间（1764—1772）的姑娘笠森阿仙。她是当时的三大尤物之一，为笠森稻荷神社门前的茶水铺招揽生意。可是，何以两人手中各持画轴，又为甚么能用来“见立”白乐天呢？从谜面到谜底，事实需要些揭示。又是翰墨担当了这个重任。画框上端，云气之内，写有这样一句：

苔衣、きたるいわほハ、さもなくて、きぬきぬやまの、おびをするかな。（岩着青苔不束带，山不着衣带束间。）

它出自室町时期（1336—1573）的谣曲《白乐天》。谣曲虚设白居易乘坐唐船，奉皇命并吞日本松浦，与当地人角逐智慧的故事。他写出歌咏青山白云的汉诗，当地渔翁便能读懂，且赶紧演绎为以及歌。最后，白居易没赚到一点儿重价，渔翁也现出真身，原本是呵护日本西大门的住吉明神。

故事的本领是斗诗，而画中代之以斗画。这种处置，惟恐不光是为了藏起本体，代以好比，也是为了把声音交流为图像，偏远松松地揭示绘画原本力不能及的工具。从明代中期看到清末，咱们判断已经对于这种匠心有所清晰，并视为画家智慧之一端了。女子手里是一幅水墨幽兰，做作充斥了唐乡俗味；让以及服尤物揭示一幅以及服尤物，则是苦心经营的东瀛风物。将白居易换作朝鲜使臣，可能有实际原因：江户锁国时期，仅有朝鲜、琉球两国与日本坚持了社交关连，要揭示时人熟习的异邦抽象，抉择着实颇有限。将渔翁换做驰名的尤物儿，象征却颇为丰硕。

概况是为了制作异邦异性之间的张力，用世俗情趣来罗致不美不雅众。概况还由于，画家简直知道《琵琶行》诗妄想的存在，是在用她揭示咱们想起琵琶女，再牵引这条线索与白居易相合。

我很喜爱这幅画。不止由于它以画喻诗的巧思，能暗合咱们鉴赏《琵琶行》诗妄想的历程；也不光仅由于它把白居易的真身藏在喻风物前，解读时需要凭证情境去析绎实指，让人回顾起诗歌与典故之间的种种类似与疏离。必需招供，浔阳江上的夜潮，未必能流到松浦的海上。它离最后的往事已经很远很远，只在墨客身上虚挽了个绳结。就算其中真尚有一点点诗妄想的余绪，也已经要用“见立绘”的逻辑来声名，成为了一种新的工具。它见告咱们，再美不美不雅再可爱的传统，也有尽头。

《长安三万里》（2023）剧照。

同时，它还以另一种横蛮中的视觉揭示来合成：就算古今工具横蛮各异，可人所乐见的工具每一每一相同。有异性，即可往迷糊风骚的倾向想象，更易哺育故事、罗致目力。回顾元明以来种种以白诗为蓝本的“同人戏曲”，此理赫然。五光十色的《琵琶行》诗妄想，概况出自名家，设色精雅，前边挂着“送别”概况“秋色”的引首。可若诘责它患上以盛行的底层逻辑，谜底也应在普遍的兽性之中。

在文本的天下里，已经论及，外在宽绰广漠豪爽一点儿的文本，才重大被运用，由于人们可能往自己需要的倾向注入新的意思。把诗画成画，正是一种运用。不论哪种方式，它都知足了人们对于萍水邂逅的期待，并大大夸诞了邂逅的一刻，因此脱离原初的文本，生出了新的意涵。对于画中的画稿以及图式，也是如斯。郭诩概况移用吴伟，“仇英”少数源自仇英，潘振镛连脑子都不大动。可是，每一次运用都陪同侧重新部署组合，而诠释就在其中，概况少概况多。

《长安三万里》（2023）剧照。

诗与画的主题传统历史悠长。文学、艺术两界学者不断都在体贴它。不外，由于实例每一每一太多，“钻研”很难从形貌中解脱进去。着实，我想，任何主题，总患上有一个易于生发、根植于同样艰深履历的尽头，威力够被引向世夷易近意上的纵横沟渠。其后者脱离原初语境，制作出良多临近相似，导致再也不临近相似的复调，简直是判断的，非如斯缺少以谈运用。而且，在主流上载航的人，也并不二心想着溯源。

当他们走患上太远，船缆就成为了鹞子线，而鹞子总会挣开去。四弦余音终于散尽，剩一片江心秋月白。

本文选自《琵琶行：诗与画的性命史》，已经取患上出书社授权刊发。

原文作者/陆蓓容

摘编/何也

编纂/张进

导语校对于/赵琳

相关文章